ศิลปิน Rob Kesseler
ประดับเครื่องลายคราม แก้ว และหนังสือด้วยละอองเกสร เมล็ดพืช ใบไม้ และผลไม้ในระยะใกล้ สร้างสรรค์ขึ้นโดยความร่วมมือกับนักพฤกษศาสตร์ในลอนดอนและลิสบอน ในขณะที่เขาจัดแสดง Jardim Porcelanico ซึ่งเป็นคอลเล็กชั่นเครื่องใช้บนโต๊ะอาหารซึ่งตกแต่งด้วยพืชขนาดใหญ่ที่เขาเก็บสะสมในโปรตุเกส เขาได้กล่าวถึงรูปลักษณ์ที่เปลี่ยนไปของพฤกษศาสตร์ในงานศิลปะ
Jardim Porcelanico ที่ AWARD
ส่วนหนึ่งของ British Ceramics Biennial ที่ Potteries Museum and Art Gallery, Stoke-on-Trent สหราชอาณาจักร ถึง 11 ธ.ค.
คุณมาผสมผสานเซรามิกส์กับประวัติศาสตร์ธรรมชาติได้อย่างไร?
ตอนฉันอายุสิบขวบ พ่อของฉันให้กล้องจุลทรรศน์แก่ฉัน มันเป็นทองเหลืองที่สวยงาม – ฉันยังมีมัน เมื่อฉันต้องเลือกระหว่างเรียนชีววิทยากับศิลปะ ฉันเลือกวิชาชีววิทยา เนื่องจากความสนใจของฉันคือประวัติศาสตร์ธรรมชาติ ฉันจึงพบว่าชีววิทยาต่างด้าวโดยสิ้นเชิง ฉันจึงสอบตก ฉันเปลี่ยนไปใช้ศิลปะและลงเอยด้วยการเรียนเซรามิกส์ แต่งานส่วนใหญ่ของฉันได้กล่าวถึงประวัติศาสตร์ธรรมชาติ
ทำไมคุณถึงเน้นที่ภาพพืช
ฉันทำโปรเจ็กต์กับผู้เชี่ยวชาญด้านจุลสัณฐานวิทยาจาก Royal Botanic Gardens ที่ Kew ในลอนดอน สำรวจพืชเพื่อเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปะประยุกต์และวิจิตรศิลป์ กับผู้เชี่ยวชาญเรื่องละอองเกสร Madeline Harley ฉันได้ทำงานในหนังสือปี 2548 ที่มีภาพละอองเกสรด้วยกล้องจุลทรรศน์ที่มีรายละเอียดสูง Wolfgang Stuppy นักสัณฐานวิทยาของเมล็ดพันธุ์ Kew ได้ติดต่อฉันในปี 2549 เพื่อทำแบบเดียวกับเมล็ด เราทำผลไม้อีกอย่างหนึ่งในปี 2008 ด้านหลังงานนั้น ฉันได้รับเชิญให้เป็นศิลปินในที่พักประจำปี 2552-10 ที่สถาบันวิทยาศาสตร์ Gulbenkian ในลิสบอน
จาน Rob Kesseler Jardim Porcelanico แสดงโครงสร้างมหภาคและจุลภาคของยี่หร่าป่า เครดิต: R. KESSELER
คุณไปทำอะไรที่ลิสบอน
ฉันเก็บพืชป่าจากทั่วโปรตุเกสและตัดส่วนต่างๆ ออกจากลำต้น ฉันถ่ายภาพพวกมันผ่านกล้องจุลทรรศน์ด้วยกำลังขยายสูงสุดเท่าที่จะทำได้ โดยถ่าย 500 เฟรมต่อหนึ่งก้านเพื่อให้ส่วนสุดท้ายขยายได้กว้างประมาณ 3 เมตร ฉันร่วมมือกับ Vista Alegre Atlantis ผู้ผลิตเครื่องลายครามรายใหญ่ที่สุดของโปรตุเกส ฉันเลือกชุดอาหารบนโต๊ะที่พัฒนาขึ้นเมื่อเร็วๆ นี้ซึ่งมีรูปร่าง ‘เซลล์’ แปลก ๆ และครอบคลุมพื้นผิวโดยใช้ภาพพิมพ์ของพืชต่างๆ ประมาณ 35 ชนิด แผ่นเปล่ามีไว้สำหรับผู้สร้างวัตถุว่ากระดาษสำหรับศิลปินกราฟิกเป็นอย่างไร แต่จานก็มีข้อความที่ใช้งานได้
งานของคุณเข้ากับประวัติศาสตร์ของภาพประกอบทางพฤกษศาสตร์ได้อย่างไร?
ร็อบ เคสเซเลอร์.
ภาพประวัติศาสตร์ของพืชสองภาพซึ่งสร้างขึ้นภายในสามปีของกันและกัน แสดงให้เห็นสองรูปแบบคลาสสิกของภาพประกอบพฤกษศาสตร์: สีน้ำ 1503 ของ Albrecht Dürer ของกอหญ้าและพืชป่าที่เรียกว่า Great Piece of Turf และภาพวาดของ Leonardo da Vinci ต้นสตาร์แห่งเบธเลเฮม ผลิตขึ้นเมื่อราวปี ค.ศ. 1506 ผลงานของดูเรร์เป็นภาพ: พืชเหล่านี้ได้รับการสังเกตเป็นอย่างดีจนสามารถระบุตัวอย่างได้ทุกชิ้น และองค์ประกอบก็แสดงให้เห็นในสภาพแวดล้อมที่เป็นธรรมชาติ แนวทางของเลโอนาร์โดมีโครงสร้างและกลไกมากกว่า โดยพยายามทำความเข้าใจว่าสิ่งต่างๆ ทำงานอย่างไรจากภายในสู่ภายนอก แต่ละหัวข้อได้แจ้งการพัฒนาภาพประกอบทางพฤกษศาสตร์ ผ่านการปรับปรุงกล้องจุลทรรศน์จนถึงจุดที่เกิดการถ่ายภาพ มีการนำเสนอพืชเพียงต้นเดียวเพื่อแสดงสีและพื้นผิวของมัน และส่วนประกอบที่ใช้งานได้ เช่น เมล็ด เกสรตัวผู้ และผลไม้ ที่อยู่รอบๆ ดอกไม้
การเกิดของการถ่ายภาพมีความสำคัญต่อการศึกษาทางพฤกษศาสตร์อย่างไร?
เมื่อกล้องและกล้องจุลทรรศน์มารวมกัน นักวิทยาศาสตร์ได้ควบคุมการถ่ายภาพ ตัวอย่างแรกทางพฤกษศาสตร์คือ daguerreotype [ภาพถ่ายในยุคแรก] ของส่วนหนึ่งของไม้เลื้อยจำพวกจาง โดย Andreas Ritter von Ettinghausen ในปี 1840 ความร่วมมือระหว่างศิลปินและนักวิทยาศาสตร์เริ่มเหี่ยวเฉา เนื่องจากเทคโนโลยีมีราคาแพงและซับซ้อนมากขึ้น ศิลปินจึงมีส่วนร่วมน้อยลง เทคโนโลยีค่อยๆ กลายเป็นผู้เฝ้าประตูโดยไม่รู้ตัวในการทำงานร่วมกันแบบสหวิทยาการ ดังนั้นการสังเกตจึงกลายเป็นศิลปะที่ถูกลืม สิ่งสำคัญคือต้องออกไปเดินเล่นและค้นพบบางสิ่งต่อหน้าคุณที่คุณไม่เคยเห็นมาก่อน
